1-  Bize kendinizi tanıtır mısınız? 1961 Edirne doğumluyum.1983’de Mimar Sinan Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Yüksek Resim Bölümü, Prof. Adnan Çoker Atölyesi’nden mezun oldum.1985-2002 tarihleri arasında MSÜ. Resim ve Heykel Müzesi’nde restoratör olarak çalıştım.1998’de sanatta yeterliğimi tamamladım.2003-2006 yılları arasında Kocaeli Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde öğretim üyesi olarak görev yaptım. Resim çalışmalarımı halen kendi  atölyemde sürdürmekteyim. 2- Ne kadar zamandır sanatın içindesiniz? Profesyonel sanat hayatım, 1987’de açtığım ilk kişisel sergi ile başladı.       3- Kaçıncı kişisel serginiz? Onbeşinci kişisel sergimi gerçekleştiriyorum. 4-  Bu sergideki işlerinizin kapsamı nedir? Her sergimde oluğu gibi figür soyutlamalarıma devam ediyorum. Ancak her sergi, bir öncekinden farklı bir yorumla ortaya çıkıyor. En başından  bu yana kendi mizacımla örtüşen soyutlama mantığı içinde özünde değişmeyen dışavurumcu tavrımla, yaşamın getirdiği etkileşim ve değişim izlerinin resmime  yansıdığını, zaman içerisinde yoğunlaşarak, daha kararlı ve net  bir anlatıma dönüştüğünü söyleyebilirim. 5-  Neden kolaj? Bu sergimin diğerlerinden farkı ilk kez boya-kolaj çalışmalarımı  bir arada sergiliyor olmam. Akademi eğitiminin son yılında başladığım figür soyutlamalarını  sonraki yıllarda geliştirme çabası içerisinde çalışmalarımı aralıksız sürdürdüm. Amacım, büyük boyutlu tuval üzerinde geniş lekelerle, tek seansta etkili figür soyutlamaları gerçekleştirebilmekti.1985’lerden itibaren bu yönde resim yaparken  zaman zaman da  kendi boyadığım veya hazır kağıtları kullanarak kolajlar üretiyordum. Bu kendiliğinden gelişen bir tavırdı.  Sanıyorum yapmak istediğim, rastlantısallığa dayanarak  boya ve fırçayla elde ettiğim tek seanslık dışavurum etkisi bir yana, yine rastlantısallıkla farklı kağıtları kopararak oluşturduğum soyut figürlerin çarpıcı etkisini  duyumsatabilmekti. Aynı istekle, o seneler yapmış olduğum ufak boyutlu kolajları, bu kez büyük boyutlu tuvaller üzerinde gerçekleştirmeye karar verdim. Soyutlama ve kolajın birbirine yakın bir duruşu olması nedeniyle  boya ve kolajı buluşturarak, kendimi çok rahat ifade edebildiğimi gördüm. 6-  Türkiye’de sanata verilen değer hakkında görüşleriniz nelerdir? Geçmişle kıyaslarsak bir ilerleme gösterdiğini söyleyebiliriz. Ama yetersiz. Devletin  belli bir sanat politikası olduğundan sözedemeyiz. Kişi ve kuruluşların  desteği veya özel ilgisi ile önemli etkinlikler yapılmaktadır.(Eczacıbaşı Sanat Vakfı, Koç Holding, Sabancı v.b) Bu kişi ve kuruluşların Türk Sanatının gelişimine büyük ölçüde katkıları olmaktadır. Özel müzelerin kurulması, bienaller, festivaller, fuarlar gibi. Bu etkinliklerin daha geniş kitlelere hitap etmesi için sanat eğitiminin ilk ve orta öğretim programlarında daha yoğun yer alması gerekmektedir. Bu nedenle  halkın sanata olan ilgisinin,  çok sınırlı bir kesimi kapsadığını söylemek durumundayız. Sanat alıcısının çağdaş sanata olan yakınlığı modern  müzeler, son zamanlarda artan çağdaş müzayedeler ve sergilerle bir nebze artmıştır denilebilir. Ancak  sanatçıların bu anlamda halen gerektiği gibi desteklendiğini   düşünmüyorum. 7- Çağdaş Türk Sanatı’nın, Dünya Sanatı içindeki yerini değerlendirir misiniz? Türkiye’de batılı anlamda  sanatın başlangıcı 19. yüzyılın ikinci yarısına dayanır. Avrupa Sanatı’na göre oldukça geç  bir tarih olması nedeniyle Türk resim ve heykel sanatı, 1930-40’lara kadar Batı Sanatı’nın bir takipçisi olmuştur. Cumhuriyetin ilanıyla birlikte, laik ve demokratik düzene geçmesi sürecinde sanatın yönü değişmiş, tamamen batı kaynaklı sanat üretiminin yanında, Anadolu Aydınlanması hareketleri kapsamında birçok  sanatçımız ulusal bakış açısıyla yerelliğin  ve toplumsal   konuların ele alındığı eserler ortaya koymuşlardır. Günümüze gelindiğinde sanatın, bireysel ve evrensel yönünün ön plana çıktığını, sanatçılarımızın kendilerini daha özgürce ifade edebildikleri bir konumda sanat yaptıklarını, Dünya Sanatı’yla kıyaslarsak Çağdaş Türk Sanatı’nın geçmişe göre kısa sürede ilerlediğini ve batıyla aynı platformda yer aldığını   rahatlıkla söyleyebiliriz. 8-Neden soyutlama? Kendimi bu şekilde ifade edebildiğim için. 9-Etkilendiğiniz akım ve sanatçılar kimdir? Akademi yıllarında etkilendiğim sanatçılar Matisse, De Koening, Motherwell ve diğer Amerikan soyut dışavurumcuları, Alman dışavurumcuları olmuştur. Bunun yanında Mısır Resmi, Anadolu ve Mezopotamya uygarlıklarının eserleri ( Hitit kabartmaları, Anadolu tanrıça figürinleri)  beni derinden etkilemektedir. Çağdaş Türk Resmi’nde kendime en yakın bulduğum sanatçı Nejat Melih Devrim’dir. 10-Ressam olmanızı sağlayan etkenler nelerdir? Ailemizde sanata yakınlığın olması, birinci etken. Babamın resim ve müzikle ilgili uğraşlarıyla büyüdük. Bana büyük ölçüde desteği olmuştur. Ortaokul ve lise yıllarında resim öğretmenimin bir akademili olması, benim tamamen resme yönelmemi sağlayan ikinci etken- dir. 11-Günümüz sanatı hakkındaki düşünceleriniz? Modernleşmeyle birlikte 20.yüzyılın ikinci yarısına  kadar sanata yön veren birçok akım ortaya çıkmış, sanatın, her şey olabileceği  noktasına gelinmiştir. Günümüz sanatında,  bireyin kendini özgürce ifade ettiği, çeşitli kavramların irdelendiği serbest bir sanat ortamından sözedebiliriz. Bu ortamda tuval resmi her zaman olduğu gibi yerini korumaktadır. Bunun yanında kavramsal sanat, video sanatı, enstalasyon (yerleştirme), sanatsal ifade biçimleri olarak varlığını sürdürmektedir. 12-Bu yıl gerçekleştirilen üç ayrı sanat fuarının, sanatın gelişimine katkısı olduğunu ve yeterli olduğunu düşünüyor musunuz? Sanat Fuarlarının sanatın gelişiminden çok, yaygınlaşmasına katkısı olabileceğini düşünüyorum. Kısa sürede de olsa insanların, Çağdaş Türk Sanatı ve kısıtlı  sayıda yabancı sanatçının bir arada ve yakından  takip edilebildiği ortamlar sunulması adına olumlu bir etkinlik olarak görüyorum. Bu yıl üç fuar düzenleniyor olması, belki biraz daha hareketli bir ortam sağlayacaktır. 13-İleriye yönelik projeleriniz nelerdir? Her yaptığım işin bir öncekini ileriye götüreceği  yenilikçi tavrı sürdürebilmeyi,  yapıtlarımı yurtiçinde olduğu kadar yurtdışına taşıyabilecek etkinlikler yapmayı  amaçlıyorum. Önümüzdeki yıl içinde, başlangıcından  bugüne kadar sanat gelişimini ortaya koyan, yapıtlarımın bir arada  toplanacağı bir yayın oluşturulması yönünde çalışmalar içindeyim.